A

 

 

Acoustic Demo
Sono partito male in ordine alfabetico perché questo non ha un vero titolo. Una breve registrazione casalinga da una pubblicazione della Dagger Records. Le registrazioni di Jimi in acustica sono molto rare. Ufficialmente, oltre a questa traccia, c'è solo " Hear My Train A Comin " in ": Blues". Alcuni bootleg rivelano altri scarabocchi acustici.

Morning Symphony Ideas

 

Aint No Telling
Se esiste qualcosa come un normale numero di esperienza, allora deve essere questo. Non raggiunge il livello come la maggior parte delle canzoni rock etero della band, ma sfreccia insieme a una voce di accompagnamento piuttosto datata di Noel ma raggiunge un grande climax. Lo adoro.

Axis Bold As Love

 

All Along The Watchtower (Dylan) *
Uno dei lavori più completi di Jimi, dove trasmette perfettamente il suo amore per la musica di Bob Dylans. L'esperienza aveva già "Like A Rolling Stone" (e molto occasionalmente "Can You Please Crawl Out Your Window" ) nel loro repertorio, ma Jimi ha dato tuttoper questa canzone. L'arrangiamento è semplicemente perfetto, la chitarra suona magnificamente e contiene una delle sue migliori tracce vocali (il guitar man numero uno, okay, ma Jimi era anche un cantante fantastico). Ha messo insieme la maggior parte della canzone a Londra, dove Dave Mason dei Traffic e Brian Jones degli Stones hanno aiutato (rispettivamente alla chitarra acustica e alle percussioni). I loro contributi migliorano davvero il suono generale, con le scintillanti chitarre acustiche di Dave e Jimi che si fondono perfettamente e le percussioni rumorose di Brian che danno quell'ultimo tocco perfetto. Il mix originale degli Olympic Studios (con Chas Chandler al timone) è apparso più tardi nell'album "South Saturn Delta". Tornato negli Stati Uniti, Jimi (per sempre il perfezionista) ha raffinato quel mix per produrre uno dei suoi risultati più straordinari.
La canzone ha acquisito così tanto potere che persino lo stesso Dylan ha preso a suonare la canzone come un'eco della lettura di Jimi (guarda l'album "Before The Flood" con The Band). Ecco cosa ha detto Dylan sulla versione di Jimi: "Mi è piaciuto il disco di Jimi Hendrix su questo e da quando è morto l'ho fatto in quel modo. Divertente però, il suo modo di farlo e il mio modo di farlo non lo erano. che dissimile. Voglio dire che il significato della canzone non cambia come quando alcuni artisti fanno canzoni di altri artisti. Strano però come quando la canto mi sento sempre come se fosse un tributo a lui in qualche modo "
Un aneddoto qui: una delle amiche di Jimi ha raccontato che, una volta, quando erano molto duri, Jimi se ne andò con gli ultimi soldi che avevano, per procurarsi un po 'di cibo. Invece, è tornato trionfante con un nuovo album di Dylan, con grande furia del suo partner affamato. Jimi si è persino fatto crescere i capelli come Dylan sulla copertina di "Blonde On Blonde", inventando "Afro".

 

Questa canzone è stata usata in uno spot televisivo di Renault Espace. (Altre canzoni usate per scopi pubblicitari televisivi: "Crosstown Traffic" (Levis), "Little Wing" (Nike, BMW), "Ezy Ryder" (HSBC Bank), "3rd Stone From The Sun" (Audi).

Electric Ladyland
South Saturn Delta (Original Olympic Studios mix)

Freedom - Atlantic Pop Festival
Johnny B. Goode Video Soundtrack (Atlanta Pop Festival 1970)
Live At The Isle Of White (Blue Wild Angel)
Live At The Isle Of Fehmarn

Jimi ha coperto un totale di cinque canzoni di Dylan: "All Along The Watchtower", "Like A Rolling Stone", "Can You Please Crawl Out Your Window", "Drifter's Escape" e "Tears Of Rage" (che rimane ufficialmente inedito).

 

All God's Children
Una splendida strumentale del giugno 1970 (che ha fatto la sua comparsa nel cofanetto del 2010) con un tocco jazz e morbido e alcuni superbi assoli wah-wah da parte dell'uomo.

West Coast Seattle Boy

 

E The Gods Made Love
Come in "Axis", la traccia di apertura di "Electric Ladyland" è totalmente strana. Jimi immagina come suonerebbe il titolo elettronicamente. È stata una bella idea aprire quel fantastico album con questa simulazione dell'atto di creazione finale.

Electric Ladyland

 

Angel
Jimi ha trascorso molti anni a lavorare su questa canzone d'amore. I testi scritti a mano dal gennaio 1968 hanno la canzone intitolata "My Angel Catherina" (Return of little wing) " . Veniva dallo stesso taccuino dove aveva anche scritto " 1983 - A Merman I Should Turn To Be " che conteneva anche il personaggio di Catherina (ovvero Kathy Etchingham).
Il risultato finale (finalizzato da Kramer e Mitchell dopo la morte di Jii) è grandioso e piuttosto commovente, anche se non è uno dei miei preferiti. Jimi ha detto a Emeretta Marks che la canzone gli è venuta in sogno in cui sua madre gli è apparsa, mentre passavano in barca sul mare. Da qui quindi l'onda che si infrange su tutta la canzone.
Nell'album "South Saturn Delta", la traccia strumentale indicata come "Little Wing" (era scritta sulla scatola del nastro) è in realtà una struttura ritmica iniziale di " Angel" .
La mia versione preferita della canzone è "Sweet Angel"apparso in forma abbreviata (a causa di danni al nastro) in "South Saturn Delta" ma completo sul cofanetto della MCA. Con un primitivo accompagnamento rhythm box, è quanto di più vicino Jimi abbia avuto alla techno! Mi dispiace per quello, non ho potuto resistere.
Un altro take in studio con Jimi accompagnato da Noel Redding e Buddy Miles (!) È apparso nel 2018 nell'edizione del 50 ° anniversario di Electric Ladyland.

"Angel" divenne un successo nelle classifiche del Regno Unito per Rod Stewart quando lo coprì nei primi anni settanta. Ricordo di essere stato abbastanza commosso nel vederlo mimare in "Top Of The Pops". Tuttavia, non una buona versione di copertina, con il suo imbarazzante ritmo boogie.

Cry Of Love/First Rays Of The New Rising Sun
Lifelines/Jimi By Himself/West Coast Seattle Boy/Electric Ladyland 50th Anniversary (home demo)
South Saturn Delta/"The Jimi Hendrix Experience" box set (solo demo as "Sweet Angel")
South Saturn Delta (demo with Mitch as "Little Wing")
Both Sides Of The Sky (demo with Mitch - as "Sweet Angel)
Electric Ladyland 50th Anniversary (as "Angel Caterina")

 

Are You Experienced
Nel primo album, questa traccia riprende da dove "Third Stone From The Sun" si era interrotta, ma questa volta Jimi non è un alieno ma un guru, che ci invita a unirci alla sua esperienza psichedelica. Questa è forse la canzone di Jimi più ispirata dai Beatles, essendo molto simile per soggetto e atmosfera a "Tomorrow Never Knows" di Lennon in "Revolver". Jimi a volte suonava un po 'di quella canzone dei Beatles durante le esibizioni dal vivo (la jam Scene Club del 1968 per esempio). Nel 1966, Lennon aveva innovato usando nastri al contrario su quella canzone e qui Jimi e Chas adottano la stessa tecnica, con risultati superbi. La traccia suona anche molto come " Srawberry Fields Forever " nella trama.
Una chiusura brillante per lo straordinario album di debutto. Dai un'occhiata alla bella versione live dei concerti di Winterland su "The Jimi Hendrix Concerts".

Are You Experienced
West Coast Seattle Boy (instrumental outtake)

The Jimi Hendrix Concerts
Winterland +3
Winterland (box set) - 2 versions
Live At The Hollywood Bowl

 

Astro Man
Standard 1970 Hendrix rock. Si diceva che Jimi fosse stanco del formato rock, progettando di espandere il gruppo verso il jazz-rock o qualcosa che possiamo solo immaginare. Tuttavia, nel 1969/70, ha sfornato canzoni rock, che potrebbero sembrare un po '"monotoni" per alcuni, ma sono tutte buone. "Astro Man" è infatti un'altra piccola grande canzone con un testo divertente su un supereroe, "... volare più in alto di quel vecchio frocio di Superman ...". All'inizio, Jimi fa una smorfia "Heeere vengo per salvare la giornata!", che era il grido di battaglia dell'eroe dei cartoni animati Mighty Mouse (grazie a Scott per avermelo chiarito). Credo che Jimi stesse progettando di incorporare questa canzone nel suo progetto" Black Gold ".

Cry Of Love / First Rays Of The New Rising Sun
MCA 2000 Box Set (Alternate)
Burning Desire (strumentale jam)

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At Last... The Beginning
Il titolo provvisorio di "And The Gods Made Love"

Electric Ladyland 50th Anniversary

 

Auld Lang Syne (tradizionale) I Band Of Gypsys annunciano negli anni settanta i loro concerti Fillmore di Capodanno. Appena prima che Jimi suoni la canzone, puoi effettivamente sentire la fine degli anni Sessanta accadere in tempo reale. Una versione di prova è stata rilasciata su un singolo di Natale business-to-business di Alan Douglas. Quella versione è stata rilasciata al pubblico come mini album nel 1999.

Secondo "The Hendrix Concert Files" dello specialista di Hendrix Tony Brown, il 31 dicembre 1967 Jimi aveva suonato una versione di trenta minuti allo Speakeasy Club di Londra!

Live At The Fillmore East (modificato) / Songs For Groovy Children
Merry Xmas And A Happy New Year (prove in studio)

 

B

Baggys Jam
Una jam strumentale della Band Of Gypsys in preparazione per i concerti di Fillmore. Non è molto.

The Baggys Behearsal Sessions

 

Ballad Of Jimi (Curtis Knight?)
Questa canzone è stata registrata per la prima volta come demo nel 1966 da Curtis Knight come "Ballad Of Jimmy" o "My Best Friend" o "Ballad Of Jimmy (My Best Friend)" !
Poi, nell'agosto 1967 allo Studio 76 di New York durante le sessioni di reunion di Curtis Knight, Jimi registrò del wah-wah che Knight e Chalpin usarono su una re-registrazione demo low-fi della canzone e apparve nell'album Get That Feeling come "Ballad Of Jimi ". La registrazione senza la voce è risultata "My Best Friend" in alcune pubblicazioni.
Nel 1970 Knight scrisse nuovi testi sulla morte di Jimi, fingendo che Jimi avesse predetto la sua morte nel 1965 e mentendo, dicendo che questa versione era stata registrata allora!

 

Beginning (Mitchell)
Elencato come "Jam Back At The House" in "Woodstock II" nel 1971, (semplicemente perché Jimi lo aveva introdotto quel giorno dicendo "Ci piacerebbe provare questo che stavamo suonando a casa. .. "),  la versione in studio è apparsa per la prima volta in" War Heroes "nel 1972. Uno strumentale jazzistico attribuito a Mitch Mitchell. In quella versione di Woodstock, Jimi spinge avanti e indietro il riff di base, creando un effetto quasi ipnotico. Un'altra versione con sovraincisioni postume apparve nell'album "Midnight Lightning".

War Heroes/First Rays Of The New Rising Sun

Live At Woodstock
Live In Maui

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Belly Button Window
Questo piccolo blues intimo mi affascinava perché sembrava che Jimi stesse predice la propria morte piuttosto che una rinascita. La canzone parla della reincarnazione e dell'aborto, come un feto di due mesi riflette sul suo ritorno al mondo. Quando Jimi iniziò a scriverlo, nel maggio 69, gli diede il titolo provvisorio di " Mr. & Miss Carriage Esq. ". Ha chiuso la prima uscita postuma "Cry Of Love", che ha aggiunto alla sua mistica.

Cry Of Love/First Rays Of The New Rising Sun

 

Bleeding Heart (Elmore James)
Una bella scelta di Jimi per includere questa canzone di Elmore James nel suo repertorio. Aveva persino interpretato la canzone nel 1965 quando era con Curtis Knight And The Squires, come rivelato nell'album "Drivin 'South" (vedi sezione Before Fame). La canzone riaffiora di nuovo durante la jam ampiamente pubblicata con i McCoy allo Scene Club nel 1968. The Experience suonò anche la canzone dal vivo, come si può sentire al concerto dell'Albert Hall del 1969. Alcune edizioni di quelle registrazioni elencavano la canzone come "Peoples, Peoples, Peoples" o "C Sharp Blues ". Apparve una versione registrata in studio dalla Band Of Gypsys " :Blues "e lo eseguirono anche più tardi durante il loro primo set Fillmore (ancora inedito ufficialmente).
Jimi in seguito usò il testo di Elmore James su una nuova struttura musicale che aveva creato (apparve per la prima volta come apertura di" War Heroes "). sembra che abbia riscritto i testi e modificato la struttura della canzone che si è rivelata " Come Down Hard On Me" .
Un altro adattamento funky ma più sciolto della canzone è apparso di recente nell'album "Valleys Of Neptune", con una sezione ritmica di Billy Cox e Rocky Isaacs, uscì anche come singolo in vinile nel Regno Unito.
"An Evening With The Jimi Hendrix Experience" sulla non ufficiale Purple Haze Records prevedeva una prova dal vivo del blues "Bleeding Heart".

La versione di Elmore James era infatti chiamata "(My) Bleeding Heart".

Jimi hendrix: Blues
People, Hell & Angels (Hendrix arrangement)

War Heroes/South Saturn Delta (Hendrix arrangement)
Lifelines (extract without vocal track)
Valleys Of Neptune (arr. Hendrix arrangement)

Experience (Royal Albert Hall 24/02/69)
Machine Gun, Songs For Groovy Children (Fillmore East 31/12/69)
Woke Up This Morning And Found Myself Dead (Scene Club 68) - Unofficial
Drivin' South (1965) - Unofficial

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Blue Suede Shoes (Perkins)
Jimi evidentemente aveva un amore per il Rock 'n' Roll anni '50: Chuck Berry, Eddie Cochran, Leiber / Stoller e Carl Perkins qui, ovviamente con Elvis in mente *, come con la sua cover di "Hound Dog" . Nella versione (incompleta) di "Loose Ends", un evidentemente lapidato Jimi fa una breve imitazione del re quando imita "Trouble" e "Heartbreak Hotel" mentre la band inizia la canzone. Alan Douglas in seguito ritoccò quella jam in studio e la inserì nel ridicolo album "Midnight Lightning".
* Jimi ha visto Elvis dal vivo sul palco negli anni Cinquanta!

Loose Ends

"The Jimi Hendrix Experience" box set (Berkeley soundcheck)

 

Blue Window

Sempre nel marzo 1969, ai Mercury Studios di New York. Questa curiosità include Buddy Miles alla batteria, Billy Rich al basso, Duane Hitchings all'organo e una sezione di ottoni (Tobie Wynn, James Tatum, Bobby Rock, Tom Hall e Pete Carter). Una grande jam jazz che mi ricorda quello che fece Frank Zappa con gli ottoni nel superbo "Grand Wazoo". Peccato che Jimi non abbia sviluppato ulteriormente questo tipo di cose. La canzone è, credo, conosciuta anche come " Crying Blue Rain " (nota anche che in " In From The Storm " Jimi usa quel gioco di parole, cantando " la pioggia blu piangente mi stava facendo a pezzi ... " Noel aveva inizialmente scritto una canzone chiamata " Crying Blue Rain " e Jimi ha soprannominato il titolo (ha fatto lo stesso con "Midnight Lighning "un'altra idea di Redding.

Martin Scorcese presenta The Blues: Jimi Hendrix

 

Blues Jam At Olympic
Un ottimo allenamento wah-wah di Jimi con The Experience nel febbraio 1969.

Hear My Music

 

Bold As Love
Ho sempre amato il testo di questa canzone con le sue immagini di colori come "Il suo vestito verde ardente sogghigna al terreno erboso ..." o "Il blu è l'acqua che dà la vita, dato per scontato" . Un testo molto poetico per questa bellissima epopea che inizia come una morbida ballata e sale (con una superba traccia vocale) a un crescendo di chitarra vertiginoso, quasi classico. Jimi viaggia trionfante, mentre un grande album giunge al termine.

Axis Bold As Love
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto (demo strumentale)

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Bolero
Questa non è una cover di "Bolero" di Ravel , è una traccia strumentale incompiuta su cui Jimi aveva intenzione di lavorare come inizio di "Hey Baby" . Dopo anni in cui è apparso nei bootleg, è finalmente apparso nel box set del 2010 poco prima di un mix alternativo di quella canzone.

West Coast Seattle Boy

 

Born Under A Bad Sign (Jones / Bell)
Un altro degli idoli di Jimi, Albert King, riceve il trattamento di Hendrix qui, con ovviamente un cenno del capo a Cream che aveva anche fatto una versione impressionante. Jimi aveva eseguito un'altra canzone di Albert King con Curtis Knight chiamata "Travelin 'To California" (indicata anche come " California Night" ) che forse era la base musicale per la sua stessa composizione "Red House" ( "The Sky Is Cryin" di Elmore James è stata anche un'ispirazione).

Jimi Hendrix Blues

 

Bright Lights Big City (Reed)
Una piccola jam del 1968 con Paul Caruso che compare su alcuni bootleg. Jimi aveva anche registrato (e cantato) una bella versione di questa canzone di Jimmy Reed ai tempi dei Curtis Knight (è su alcuni di quegli album dei Knight).

 

Burning Desire
Una canzone tortuosa messa insieme durante il progetto Band Of Gypsys ma mai completamente realizzata. Forse la mia canzone di Hendix meno preferita.

The Baggys Rehearsal Sessions
Burning Desire
West Coast Seattle Boy

Live At The Fillmore East (Fillmore East 01/01/70)
Machine Gun (Fillmore East 31/12/69)
Songs For Groovy Children (both Band Of Gypsys performances at the Fillmore East)

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Burning Of The Midnight Lamp
Dopo tre splendidi singoli, Jimi ha mostrato un altro aspetto della sua musica con questa complessa canzone epica ispirata alla classica. Sembrava troppo grande per essere contenuto su un pezzo di plastica a 45 giri. Questo non è più lo spavaldo rocker indipendente che parla, poiché i testi di Jimi parlano di solitudine e disperazione ( "... è un po 'più che sufficiente per far buttare via un uomo"). Il clavicembalo elettrificato si fonde in una chitarra distorta bruciante, abbinando la voce disperata del cantante. Un brano gigantesco a cui Jimi era ovviamente molto affezionato, dato che lo incluse in "Electric Ladyland" (pubblicato più di un anno dopo), forse perché sentiva che meritava davvero una pressione più pulita per una migliore separazione. In un'intervista del febbraio 1968 su Disc & Music Echo, Jimi disse che intendeva ri-registrare la canzone! "Mi piaceva quella canzone, ma non credo che la gente l'abbia davvero capito" ha detto.

Si noti che la riedizione del 2010 di "BBC Sessions" presenta una performance inedita della canzone Top Of The Pops, in cui Jimi canta una voce dal vivo su una base preregistrata.

> I coristi celestiali di "Midnight Lamp" erano dei cantanti di Aretha Franklin, The Sweet Inspirations (grazie al numero di marzo 2004 della rivista Uncut per quella rivelazione).

UK Smash Hits/Electric Ladyland
BBC Sessions (+"Top Of The Pops" version on the Sony re-release)
"The Jimi Hendrix Experience" box set (outtake)

Calling Long Distance (Tivoli Gardens, Stockholm 4/9/67)
Stages 67 / "The Jimi Hendrix Experience" box set (Radiohuset, Stockholm 5/9/67)
Radio Tymes / "The Jimi Hendrix Experience" box set ("Dee Time" TV BBC show)

​

C

Calling All Devils Children
Un numero pazzo (registrato nell'ottobre del 68) che inizia con un riff sgangherato di tipo Link Wray e poi entra in un ritmo rock trainante fino a quando Jimi urla il suo manifesto, come se fosse a una manifestazione politica. Altri musicisti e attaccabrighe applaudono, scherniscono e fingono di litigare, mentre Jimi sbraita e delira. Sono state fatte 27 riprese, puoi crederci. Alla chiusura c'è un'improvvisazione atmosferica non dissimile da quella che ha fatto in " 3rd Stone From The Sun ". Quel finale non è presente nella versione ufficialmente rilasciata che svanisce prima della parte "spaccio di droga" (Sperimenta Hendrix che cerca di ripulire l'immagine di Jimi!).

West Coast Seattle Boy

Can You Please Crawl Out Your Window (Dylan)
Un'altra cover di Dylan di Jimi ma solo una breve inclusione nel repertorio della band nel 1967/68. Eseguito sul palco anche un paio di volte (come attestano alcune registrazioni approssimative del pubblico). La nostra possibilità di ascoltarlo (ufficialmente) arriva dalle sessioni della BBC.

BBC Sessions

Can You See Me
Una delle primissime canzoni che Jimi ha scritto e un altro breve sharp killer. Tipica esperienza thrash. Questo non era nella versione americana del primo album, ma una versione leggermente diversa è spuntata negli Stati Uniti "Smash Hits". Anche la versione Monterey è abbastanza carina.
Quei grandi "twang" che arrivano appena prima della voce mi hanno sempre fatto ridere da bambino, come se ogni volta rompesse una corda. È la versione americana di "Smash Hits" (con Jimi che dice "Non puoi vedermi" sopra il rullo di batteria di chiusura) che è usata oggi sui CD.

UK Are You Experienced
US Smash Hits

Live at Monterey
EXP Over Sweden (Giardini di Tivoli, Stoccolma 24/05/67)

​

Captain Coconut
Nel 1971 John Jansen stava cercando nei nastri rimasti tracce da usare sulla colonna sonora del film "Rainbow Bridge" (non per l'album con quel nome). Si è lasciato trasportare e ha creato questo collage di tre esplorazioni chitarristiche interessanti ma non correlate. Un passaggio che trovò aveva " MLK" scritto da un tecnico del suono sulla cassetta del nastro (non confermato che avesse qualcosa a che fare con Martin Luther King), poi aggiunse un po 'di jam con Buddy Miles più un passaggio che Jimi aveva registrato a Signora elettrica. Eddie Kramer ha sorpreso Jansen e gli ha detto di metterlo dentro. Più tardi, Alan Douglas l'ha trovato, ha pensato che fosse autentico e l'ha messo su "Crash Landing"! Ops.

 

Castles Made Of Sand
Jimi porta la sua scrittura a un altro livello qui come narratore, con questa riflessione ipnotica sul destino e sulla morte. Nelle righe finali una ragazza storpia viene salvata da un UFO mentre considera un suicidio. Il nastro al contrario della chitarra, come in " Are You Experienced ", aggiunge alle canzoni un'atmosfera poetica ambigua. Meraviglioso.
Nel DVD "Uncut Story", Leon Hendrix ci dice che la canzone parla della dissoluzione della famiglia Hendrix. Il "ragazzo indiano" è lui e la ragazza sulla sedia a rotelle è la loro madre Lucille (i giovani Jimmy e Leon avevano visto la loro madre su una sedia del genere poco prima della sua morte).
Questa canzone non ha nulla a che fare con "Castles In The Sand" di Stevie Wonder (nel 1964).
Le parti di chitarra di apertura sono leggermente più lunghe nel mix mono.

Axis Bold As Love
West Coast Seattle Boy (outtake strumentale)

 

Cat Talking To Me
Questo è un interessante outtake in studio. È uno strumentale di guida dell'esperienza durante il periodo delle sessioni "Axis". Sembra avere una struttura sufficiente per essere stato ulteriormente sviluppato da Jimi che non ci è mai tornato.
Nel 1988, Chas Chandler ha sovrainciso una voce parlata di Mitch. Parla come un alieno che osserva la Terra (come nei borbottii di Jimi in "La terza pietra dal sole" ). È apparso nel 2010 come traccia due del singolo "Valleys Of Neptune" .

West Coast Seattle Boy

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Catfish Blues (Traditional Arr. Hendrix)
Another Experience blues workout. L'ho sentito per la prima volta quando il disc jockey della BBC John Peel ha presentato la versione registrata nei loro studi come "Experiencing The Blues", forse come l'aveva chiamata Jimi quel giorno . Lo chiamava anche "Muddy Water Blues" .
Catfish Blues " era già uno" standard blues "essendo stato eseguito da molti bluesman fino a Robert Petway (e oltre, mi fido). L'interpretazione di Jimi è vicina alla versione di Muddy (che ha intitolato " Rollin 'Stone " ). Ci sono anche alcune di " Alberta" di John Lee Hooker e " Rollin '"E Tumblin"Di nuovo da Muddy. Il vecchio libretto di Michael Fairchild" Jimi Hendrix: Blues "riportava un'analisi approfondita di questo (il testo non è più utilizzato nel libretto). Questa canzone è stata una caratteristica regolare nella scaletta di The Experience fino al 1967, ma Jimi lo abbandonò presto a favore delle sue composizioni blues "Red House" e "Gettin 'My Heart Back Together" (aka "Hear My Train A Comin" ) che erano abbastanza simili nel sentire a "Catfish Blues" . sessioni che hanno portato a "Electric Ladyland", Jimi è tornato al riff blues di base di "Catfish Blues" con nuovi testi mentre diventava il mammouth " Jam Voodoo Chile " con Steve Winwood e Jack Casady.

Nell'album del 1969 di Johnny Winter "The Progressive Blues Experiement" suona la canzone come "Tribute To Muddy".

BBC Sessions
JImi Hendrix: Blues (Berkeley)

Cofanetto "The Jimi Hendrix Experience" (Paris Olympia 1967)
Calling Long Distance / Blues (Vitus TV Studios, Sweden 1967)
EXP Over Sweden (Tivoli Gardens, Stockholm 67)
Jimi In Denmark (Tivoli Koncertsal, Stockholm 68)
Stages 68 (Paris Olympia)

 

Cherokee Mist
Il titolo evoca le origini indiane di Jimi per questo strumentale che non ha mai definito adeguatamente in studio.
Un altro può essere ascoltato in "Both Sides Of The Sky" e "Lifelines" (e alcune versioni non ufficiali) che presentano un ritmo di batteria indiano, qualche chitarra dal suono di sitar e Jimi che suona pattern di feedback selvaggi. Immagino fosse quella versione in cui Jimi aveva disegnato per l'inclusione nel suo album del 1970. La versione sulla confezione della MCA include riff di "Freedom" e "In From The Storm" .
La traccia con questo nome sulla non ufficiale "Axis Outtakes" non è affatto "Cherokee Mist" ma una falsa traccia di Hendrix (vedi "God Save The Queen").

Box set "The Jimi Hendrix Experience"
Jimi By Himself / Lifelines / Electric Ladyland 50th Anniversary (home demo)
Jimi By Himself ( "Cherokee Jam" - home demo)
Burning Desire
Lifelines (estratto) / Both Sides Of THe Sky (indian dum / versione sitar)

 

Come Down Hard On Me
Apparve per la prima volta in forma incompleta in "Loose Ends", poi riapparve ritoccato da Alan Douglas in "Crash Landing". Alla fine è stato riciclato sul cofanetto MCA nella sua forma originale. Un attento ascolto rivela che si tratta della stessa struttura musicale di "Bleeding Heart" (presentato per la prima volta in "War Heroes").

Cofanetto "The Jimi Hendrix Experience" con estremità libere

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Come On (Let The Good Times Roll) (Earl King)
La prima versione cover ad apparire su un disco di Hendrix dall'uscita di "Hey Joe" . Una canzone perfetta per l'esperienza in cui mettere i denti. Lo fanno a pezzi. Elencato solo come " Come On " nell'album della traccia originale e come " Come On (Part 1) " nell'edizione Reprise.
Si dice che Jimi abbia persino suonato questa canzone da adolescente con The Rocking Kings.

In alcune raccolte di Curis Knight e The Squires Georges Club c'è una festa strumentale intitolata "Hard Night" che ricorda da vicino "Come On (Part One)" ed è talvolta elencata come tale. .

Electric Ladyland
Lifelines III (ripresa alternativa 1)
Lato B di "All Along The Watchtower" Polydor France single 1991 (ripresa alternativa 2)

 

Country Blues
Un anno dopo le jam con Cox e Miles al Record Plant ("Nine To The Universe"), la band è tornata nello stesso studio per questa superba jam.

Cofanetto viola "The Jimi Hendrix Experience"

 

Crash Landing
Questo è stato davvero un primo demo che alla fine è diventato "Freedom" . Alan Douglas l'ha lucidata come la title track del suo primo album di esercizi di sovraincisione. È stato orribile ma la versione originale è stata rilasciata nel 2013 su "People Hell and Angels" e non è affatto male.

Crash Landing (con sovraincisioni postume)
People, Hell & Angels

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Crosstown Traffic
The Experience accelera per questo incredibile rap hard rock. I Red Hot Chilli Peppers hanno basato una carriera su questo. La voce di Jimi è così forte qui, poi Noel e Dave Mason entrano per il ritornello. Due minuti e dieci secondi di puro esilio in cui Jimi usa brillantemente termini automobilistici come metafora per il suo stato emotivo riguardo al suo partner traditore.
Un successo in classifica negli anni Novanta anche dopo essere stato utilizzato in uno spot televisivo di Jeans.

Ladyland elettrico

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Crying Blue Rain
Questa lenta jam blues del febbraio 1969 ha ricevuto sovraincisioni da Mitch e Noel nel 1988 e alla fine è apparsa in "Valleys Of Neptune" del 2010.
In un certo senso è come una versione rallentata di "Catfish Blues" .

Valli di Nettuno

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D

 

Dance (Noel Redding / Mitch Mitchell)
Questa canzone ufficialmente inedita con una voce di Mitchell conteneva un riff che Jimi avrebbe successivamente sviluppato come "Lullaby For The Summer" prima di incorporarlo nel riff di apertura di "Ezy Ryder" .
Una versione strumentale intitolata "Touch You" è apparsa alla fine nel 2011 sul singolo ( "Fire" , la versione "West Coast Seattle Boy").

 

Day Tripper (Lennon / McCartney)
Cutis Knight e Jimi avevano registrato una versione di questa classica canzone dei Beatles nel 1965 durante le sessioni del Georges Club. Poi, nel luglio 1967, Jimi tornò sulla melodia durante una jam alla riunione di riunione di Curtis Knight a New York. Tuttavia suonava solo il basso. Parti di quella jam sono diventate "Flashing" e "Future Trip" sugli album PPX.
Alla BBC, nel dicembre del 1967, l'Experience pubblicò questa fantastica versione della canzone con Robert Wyatt dei Soft Machine alla voce solista collettiva con quelli che dovevano essere anche Mitch e Noel (e non John Lennon come affermavano alcune sciocche voci). Jimi brucia solo su questo, gridando in sottofondo e portando le cose a un climax di feedback stridulo e alla fine si avvicina al microfono per confessare "... Baby vai alla mia testa".

Curiosità affascinante: "BBC Sessions" ha rivelato che appena prima di entrare in " Day Tripper ", Jimi ha giocato con il riff di apertura di " I Want To Tell You" (una canzone di George Harrison da "Revolver").

Sessioni della BBC

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Dear Mr.Fantasy (Winwood / Capaldi / Wood)
Una jam dal vivo al Fillmore West 1968 dove Mitch lascia che Buddy Miles prenda il sopravvento alla batteria! Sfortunatamente, chiunque abbia registrato questo video ha dovuto caricare un nuovo nastro a metà.
La band aveva una lunga amicizia con Traffic, Stevie Winwood e Chris Wood suonavano in "Electric Ladyland" e nel brano successivo "Ezy Ryder". Dave Mason aveva suonato la chitarra acustica in " All Along The Watchtower " e il sitar nella composizione di Noel Redding " There ain't Nothing Wrong With That " (nota nella sua forma strumentale come "Piccolo"). Inoltre, Wood e Mason sono stati ospiti della jam " Room Full Of Mirrors " ai concerti del 1969 alla Royal Albert Hall. Una lunga jam con i membri dei Traffic è stata anche inclusa in una pubblicazione non ufficiale. Si dice anche che Jimi volesse segretamente Winwood per unirsi a The Experience, ascolta " Voodoo Chile " per capire perché.

Esiste una registrazione del pubblico (povera) da un'esibizione dal vivo a Dallas (1968) dove Jimi apre il suo set con una versione di questa canzone con la voce!

Parigi 1967 / San Francisco 1968 (San Francisco)

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Dolly Dagger
Il riff all'inizio di questo è come una variazione di " Purple Haze ", poi si assesta in un grande ritmo funky che ha brillantemente aperto la seconda pubblicazione postuma in studio "Rainbow Bridge" (purtroppo su "First Rays" si perde la massa). Si dice che riguardi la ragazza di Jimi, Devon Wilson, mentre Jimi si riferisce scherzosamente alla sua avventura di una notte con Mick Jagger! A quanto pare, a una festa Mick si è tagliato un dito aprendo una bottiglia o qualcosa del genere e Devon gli ha preso la mano e ha leccato la ferita. Da qui la frase "Lei beve il sangue dal bordo frastagliato" . Nel mezzo puoi sentire Jmi dire " Attento Devon, dammi un po 'di quel paradiso."La canzone non è venuta per niente bene sul palco, ma questa versione in studio finemente realizzata con il suo ricco funk multistrato è qualcos'altro. Ghetto Fighters alle cori.
Nel recente libro" Ultimate Hendrix "di John MsDermott, Billy Cox lo spiega la canzone è iniziata con lui che imitava il suono del Big Ben ( Ding dong dang dong… " ) al basso una mattina!

Alice Cooper ha modificato il riff di apertura di "Dolly Dagger" nei primi anni '70 per il suo "Elected" (un numero 1 nel Regno Unito).

Rainbow Bridge / Primi Raggi Del Nuovo Sole Nascente

Live at the Isle Of Wight - Blue Wild Angel
Live in Maui

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Doriella Du Fontainne (Lighnin Rod)
Quando fu pubblicato originariamente negli anni '80, si affermò che Lightnin 'Rod avesse partecipato alla jam rap originale del 1969 con Jimi e Buddy (Rod lo confermò in seguito).
Tuttavia, quando è apparsa questa riedizione del 2011, il sito web dell'etichetta ha dichiarato che la parte vocale era stata aggiunta negli anni '70! Ho mandato un'e-mail a Celluloid per avere conferma di ciò e loro hanno risposto, dicendomi che Alan Douglas li aveva informati che la parte vocale era stata fatta nel 1973! Douglas era stato assegnato a gestire l'eredità registrata da Hendrix nel 1974, quindi possiamo presumere che fosse ciò che intendeva dire. Se questo è vero, allora Lightnin 'Rod deve aver suonato insieme alla storia originale di registrazione con Jimi per ragioni di ego. Quindi l'origine di questa traccia rimane vaga ..
Una versione strumentale estesa era il rovescio della medaglia. Successivamente pubblicato su CD (vedi Singles Sleeves Part 3) e ripubblicato nel 2011 su Sony.

> Nell'aprile 2020 la canzone è stata inclusa in una compilation rock / funk fornita con la rivista MOJO.

 

Dream (Redding)
Una rara composizione di Noel Redding che non è maturata. Molto ispirato ai Beatles.

Noel Redding - The Experience Sessions

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Drifter's Escape (Dylan)
Jimi adorava Bob Dylan e nel 1970 stava lavorando a questa cover di una canzone che era apparsa con " All Along The Watchtower " nell'album di Dylan "John Wesley Harding" del 1968. Il mix più completo di Jimi apparve in "South Saturn Delta". Preferisco la versione "Loose Ends" *. Il curioso finale brusco suona come un trapano pneumatico che si interrompe.
* Quella versione è apparsa su "Truth And Emotion" sulla Purple Haze Records non ufficiale.

Loose Ends
Lifelines, South Saturn Delta (mix originale)

 

Drifting

Similar to "May This Be Love", this gentle ballad was finished off by Eddie Kramer and Mitch Mitchell with the addition of Buzzy Linhart on vibraphone which Jimi had considered, adding to the dreamy quality of the song.

Cry Of Love/First Rays Of The New Rising Sun

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Drivin 'South (Albert Collins)
Questo fluente strumentale blues fu un'interessante aggiunta alla scaletta di The Experience nel 1967/68. Jimi l'aveva suonato anche prima della fama, come attestano i nastri del Curtis Knight Georges Club. In effetti alcuni elenchi hanno la canzone attribuita a Curtis McNear (Curtis Knight!), Ma la fonte della strumentale è "Thaw Out " di Albert Collins . Ci sono tre versioni della canzone nella raccolta "BBC Sessions" (una delle quali termina bruscamente mentre Jimi rompe una corda!). Vedi anche "Drone Blues" .

> Il libro di McDermott / Kramer "Setting The Record Straight", c'è una menzione di quattro tracce demo di "Drivin 'South" ma forse si riferisce solo all'outtake che è apparso su vari bootleg (incluso Axis Outtakes su Purple Haze Records) che si rompe e si trasforma in un'esplosione strumentale irregolare di "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" ..

BBC Sessions (3 versioni)
Stages 68 (Paris Olympia)

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Drone Blues
Jimi si mette al lavoro nell'aprile 1969 per questa jam che incorpora alcuni dei "Drivin South" . Durante queste jam di Record Plant, Jimi ha suonato sullo stesso tema anche con John McLaughlin (inedito). Il batterista qui non era Mitch Mitchell come aveva dichiarato "Nine To The Universe", ma Rocky Isaac. La jam è apparsa nella sua forma completa nella versione 2004 della Dagger records "Hear My Music".

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E

Earth Blues
Un altro grande rocker funky di Jimi, questa volta con il leggendario gruppo vocale The Ronnettes * e Buddy Miles sulle ormai solite cori soul.
Buddy ha suonato la batteria con Jimi all'inizio, ma nel 1971 Mitch ha invece registrato la batteria per la traccia. La registrazione con la traccia di batteria originale è apparsa nel 2000 sulla scatola viola MCA.
" Somewhere " (sul box MCA e People, Hell & Angels) ha il testo di apertura che Jimi ha usato in seguito per "Earth Blues" .

* Nella sua autobiografia, Ronnie Spector ha raccontato di essersi esibita con lo sconosciuto Hendrix al club di Manhattan Odine's nel 1964. Fu a una festa nel 1969 che incontrò di nuovo Jimi e finì per essere invitata (insieme a Estelle Bennet, sua sorella maggiore e collega Ronette) per eseguire i cori in questa canzone.

Rainbow Bridge / First Rays Of The New Rising Sun
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (versione alternativa)
Baggys Rehearsal Sessions (prove dal vivo)
People Hell & Angels (live in versione studio)

Live At The Fillmore East (Fillmore East 01/01/70)
Machine Gun (Fillmore East 31/12/69)
Songs For Groovy Children (tutte e tre le esibizioni di Band Of Gypsys al Fillmore East)

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Easy Blues
Jimi, Mitch e Billy sono raggiunti da Larry Lee (che faceva parte della band di Woodstock) per questa superba jam strumentale jazz! Uno dei miei brani strumentali preferiti in assoluto (con "Pali Gap").
Sul nastro originale, Larry Lee ha suonato un lungo assolo all'inizio, ma questo è stato modificato rispetto alle versioni ufficialmente rilasciate.

Una piccola parte è riapparsa di recente nella sezione del menu del doppio DVD deluxe di Woodstock.

Nine To The Universe
People Hell & Angels (versione più lunga)

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Electric Church Red House
See "Red House".

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Everlasting First
Jimi suona la chitarra in questo brano che apre il sesto album di Love. Vedere la sezione "Apparizioni degli ospiti". Apparentemente, Arthur Lee ha modificato la registrazione per inserire l'assolo di Jimi all'inizio. È una costruzione piuttosto strana.

Love - False Start
West Coast Seattle Boy (versione alternativa)

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Ex Art Student

Jimi suona la chitarra solista in questa traccia che ha contribuito a mettere insieme per la fama di McGough & McGear of Scaffold. John McGough era un famoso poeta e Mike McGear, che era un buon amico di Noel, altri non era che il fratello di Paul McCartney. Paul ha prodotto l'album in cui compaiono anche Mitch e Noel, Graham Nash e altre star del giorno. Vedere la sezione "Apparizioni degli ospiti".
Jimi ha anche suonato in " So Much ", un'altra canzone dell'album "McGough & McGear".

McGough e McGear

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EXP
Iniziando con le note di apertura di "Stone Free", questa scherzosa intervista (di Mitch con voce distorta) di Jimi il visitatore alieno di nuovo, annuncia che l'Uomo Selvaggio è tornato. Mentre la sua astronave decolla, siamo assordati dal vortice di un freedback. Il personaggio di Jimi è " un gentiluomo dall'aspetto molto particolare che si chiama Mister Paul Caruso " *. Jimi e Noel hanno creato tutto questo rumore alimentando le loro chitarre e dandole calci sul pavimento dello studio. Inizialmente lo chiamavano "Symphony Of Experience".
La versione live (di discreta qualità del pubblico) è interessante. Jimi e Mitch fanno il dialogo di apertura esattamente come sulla traccia dell'album.

* Il vero Paul Caruso era su un vecchio amico di Jimi dai suoi giorni nel Greenwich Village (è intervistato nella colonna sonora del film "Jimi Hendrix" e nel DVD "The Uncut Story") ed esiste un nastro pirata di lui che suona l'armonica con Jimi. Recentemente è stato attribuito all'armonica in "My Friend" ("Cry Of Love" / "First Rays").

Axis Bold As Love

EXP Over Sweden (Konserthuset, Stoccolma 8/01/68)

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Ezy Ryder
The Band Of Gypsys si è scatenato in questa canzone ispirata al film controcultura di successo di Dennis Hoppers "Easy Rider" del 1969. Il film aveva come protagonista " If Six Was Nine " da "Axis: Bold As Love". Questa canzone è di nuovo rock standard di Hendrix del 1970 e grandi cose. Vibraphone è questa volta attribuito a Stevie Winwood e Chris Wood dei Traffic (che avevano entrambi suonato in "Electric Ladyland" ovviamente).

Il riff di introduzione era stato stabilito da The Experience già nel 1967, quando lavorarono per completare una canzone composta da Noel Redding / Mitch Mitchell chiamata " Dance ".Una versione strumentale di questo, intitolata"Touch You" , finalmente apparso nel 2011 sul singolo ( "Fire" , la versione "West Coast Seattle Boy"). La band si ricordò di questo riff e vi tornò nel 1969 con una jam ora nota come "Lullaby For The Summer", apparsa in "Valleys Of Neptune" nel 2010 .

Un altro gruppo strumentale, noto con il titolo di "Mushy Name" in alcune pubblicazioni non ufficiali, divenne in seguito il ponte centrale di "Ezy Ryder" . Un'esplorazione di quel riff, può essere ascoltata in " Hear My Music " con il titolo di "Ezy Ryder / Star Spangled Banner" e in "People, Hell & Angels" come "Inside Out " .

La canzone non ha nulla a che fare con " Easy Rider " dei Big Brother And The Holding Company del 1967 o " Easy Rider Blues " dei Blind Lemon Jefferson del 1927!
"Ezy Ryder" è stato utilizzato con grande effetto in uno spot televisivo. da HSBC Bank (individuato su BBC World)

Cry Of Love / First Rays Of The New Rising Sun
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola
Hear My Music
Burning Desire (sequenza jam)

Baggys Rehearsal Sessions
Machine Gun, Songs For Groovy Children (Fillmore East 31/12/69 - 1st show)
Songs For Groovy Children (Fillmore East 31/12/69 - 2nd show)
Band Of Gypsys 2 / Jimi Plays Berkeley (Free CD with video)
Live In Maui
Live At The Isle Of Wight (Blue Wild Angel)
Live At The Isle Of Fehmarn

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F

51st Anniversary

Il rovescio della medaglia di "Purple Haze" è l'affermazione di Jimi che di certo non è pronto per stabilirsi con nessuna ragazza, amico. È l'unica canzone di Hendrix senza un assolo di chitarra, ma presenta alcune linee di chitarra ritmiche irresistibili. Per molti anni, solo un acquisto degli "Smash Hits" del Regno Unito ha permesso di ascoltare questo piccolo gioiello.

Ristampe di Smash Hits / Are You Experienced su CD

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Fire
Jimi, la pop star perfetta, è tornata di nuovo con un altro classico rock. Come sottolineato nel libro di Sean Egan, la batteria di Mitch qui è fantastica. Noel viene anche sotto i riflettori su una doppia traccia vocale che canta ogni ritornello mentre la band suona in perfetta coesione. Un palcoscenico di lunga data, ovviamente, e spesso un apripista. La leggenda narra che fu in una fredda notte a casa dei genitori di Noel, dove Jimi chiese se poteva stare più vicino al caminetto, che ha coniato il fraseggio del testo. Nel suo libro Noel dice che il sempre gentile Jimi aveva effettivamente detto "Posso stare vicino al tuo fuoco?" È stata la madre di Noel che ha sempre pensato che il testo di "Fire" provenisse da quel momento.
Perfezione pop.

La famosa frase "Spostati sulla Rover e lascia che Jimi prenda il controllo" è il riferimento sessuale sfacciato di Jimi a una vecchia barzelletta che gli piaceva recitare: "La vecchia madre Hubbard andò al suo armadio per prendere un osso al suo vecchio cane, ma quando si chinò, Rover ha preso il sopravvento e le ha dato un osso tutto suo! "

Il cofanetto del 2010, "West Coast Seattle Boy", contiene un superbo "mix originale" della canzone, che vanta uno stereo più dinamico e superiore alla versione apparsa su "Are You Experienced".

Are You Experienced
BBC Sessions (live in studio recording)
Valleys Of Neptune (Royal Albert Hall prove)
West Coast Seattle Boy (mix alternativo)

Live At Monterey
Calling Lond Distance (Miami Pop Festival 18/05/68)
EXP Over Sweden (Tivoli Gargens, Stoccolma 4/0967)
Tappe: 67 (Stoccolma)
Parigi 1967 / San Francisco 1968
Tappe: 68 (Paris Olympia)
The Jimi Hendrix Concerts (Winterland 10-10-68)
Live At Winterland (Winterland 11- 12-68)
Voodoo Child Compilation (Winterland 12-10-68) The Last Experience Jimi In Denmark (Falkoner Centret 10/01/69) Live At Oakland Colliseum Stages: 69 (San Diego) / In The West (Sony) The LA Forum Concert (Lifelines IV)

Live At Woodstock
Cornerstones / Stages 70 (Atlanta) / Freedom - Atlantic Pop Festival
Live Forever (Sacred Sources 1) (LA Forum 70)
West Coast Seattle Boy, Songs For Groovy Children (Fillmore East 31-12-69 - 2nd show)
Band Of Gypsys 2, Somewhere CD single, Songs For Groovy Children (Fillmore East 01/01/70 - 1st show)
Live At Woburn
Miami Pop Festival (2 versioni)
Live At The Hollywood Bowl (incompleto)
Live In Maui

Nel 1968, Il pazzo mondo di Arthur Brown ebbe un grande successo con una superba canzone che porta lo stesso titolo, "Fire". Ispirato anche dall'incendio della chitarra di Jimi, Arthur gli dava fuoco alla testa!

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Flashing

Parte della jam "Day Tripper" dalle sessioni di reunion di Curtis Knight del 1967. Apparve nell'album "Flashing" del 1968 di Hendrix / Knight.

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Flying On Instruments

Vedi "Knock Yourself Out" .

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Foxy Lady
Dopo i primi due singoli, i fan dell'epoca, misero il primo album di The Jimi Hendrix Experience sul giradischi e, dolcemente all'inizio, si scatenò l'inferno. Il drone stuzzicante e tremante esplode in un'esplosione di feedback e Jimi offre un altro standard rock. Interpreta il suo ruolo di "Wild Man" al massimo mentre sbava per la sua conquista femminile. Una caratteristica dal vivo dei concerti di Jimi fino alla fine. Si dice che la donna volgare in questione fosse la fidanzata di Roger Daltrys (il cui nome per il momento mi sfugge).
Nel mix mono originale (che è tutto ciò che il Regno Unito aveva fino all'inizio degli anni Settanta), la frase "Here I come baby ..." è assente!

> Billy Cox ha ricordato che quando ha sentito "Foxy Lady" per la prima volta, ha riconosciuto il riff come quello su cui lui e Jimi suonavano, molto tempo fa, ai tempi di Nashville, quando lo chiamavano "Stomp Driver" !

Hai esperienza
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (mix alternativo)
BBC Sessions

Live At Monterey
Stages: 67 (Stoccolma)
EXP Over Sweden (Tivoli Gargens, Stoccolma 4/0967)
Calling Long Distance
Paris 1967 / San Francisco 1968
Stages: 68 (Paris Olympia)
Live In Ottowa
Live At Clark University
Live At Winterland
The Last Experience (2 versioni)
Live At Oakland Colliseum
Jimi In Denmark (Falkoner Centret 10/01/69)
Live At Woodstock
West Coast Seattle Boy (Fillmore East 31-12-69)
Band Of Gypsys 2 (Fillmore East 1-1-70)
Live At Berkeley
Soundtrack Recordings From The Film Jimi Hendrix
Stages 70 (Atlanta) / Freedom - compilation Atlantic Pop Festival
Voodoo Chile (Maui 70)
Live At The Isle Of White (Blue Wild Angel)
Live At The Isle Of Fehmarn
Live At Woburn
Winterland (box) - 3 versioni
Live In Cologne
Miami Pop Festival (2 versioni)
Live At The Hollywood Bowl (incompleto)
Live In Maui

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Freedom
Una grande canzone rock dal repertorio finale di Jimi, che è stata presentata in esibizioni dal vivo negli ultimi tour. Nelle sue fasi iniziali è stato mischiato con i futuri testi di "Ezy Ryder" . Jimi ha continuato a costruire un superbo master finito che ha aperto l'album postumo "Cry Of Love". I Ghetto Fighters di nuovo alla voce di supporto soul.

Cry Of Love / First Rays Of The New Rising Sun
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (versione alternativa)
West Coast Seattle Boy (jam strumentale in studio)

Jimi Plays Berkeley (Free CD with video)
Stages 70 (Atlanta) / Freedom - Atlantic Pop Festival
Live At The Isle Of Wight (Blue Wild Angel)
Live At The Isle Of Fehmarn
Live In Maui

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Further On Up The Road
non sono sicuro che Bobby Bland l'abbia scritto, è un classico rhythm and blues che Jimi ha provato durante una sessione in studio. Sfortunatamente si ferma a metà.

Inedito ufficialmente

 

Future Trip
Un'altra parte della jam "Day Tripper" dalle sessioni di reunion di Curtis Knight del 1967. Questo è apparso negli album rip-off postumi di Hendrix / Knight.

 

G

Georgia Blues
Questo è di nuovo dalle jam di Record Plant del 1969 (19 marzo) ma questa volta con il vecchio amico di Jimi Lonnie Youngblood alla voce. Sembra anche la sua band. Da non confondere con quegli orribili album di Hendrix / Lonnie Yougblood.

Martin Scorcese presenta The Blues: Jimi Hendrix
Both SIdes Of The Sky

 

Get That Feeling (Knight Gregory)
Registrato nel luglio 1967 allo Studio 76 di New York durante le sessioni di riunione di Curtis Knight. Jimi suona un basso a 6 corde ma suona ancora un po 'di fantasia.

 

Getting My Heart Back Together Again

Vedi " Hear My Train A Comin".

 

Gloomy Monday (Knight)
Registrato nell'agosto del 1967 allo Studio 76 di New York durante le sessioni di riunione di Curtis Knight. Non è una brutta canzone e Jimi la guida insieme a un ottimo ritmo. Purtroppo il suo assolo è un po 'perso nel mix (è più chiaro nelle versioni alternante).

 

Gloria (Van Morrison)
The Experience attacca ferocemente un'altra classica canzone pop. Questa volta è una canzone dei rocker blues irlandesi Them (guidati ovviamente dal grande Van Morrison). Questa è una festa dal vivo in studio, ma non credo che la band l'abbia mai eseguita sul palco. Questa fantastica canzone è stata interpretata da molti altri artisti nel corso degli anni (The Doors, Pattie Smith, Eddie & The Hot Rods ...).
Nel 1966, Jimi aveva suonato un riff molto simile su Ray Sharpes "" Help Me get That feeling (Part 1 & 2) " che è stato riciclato senza la parte di chitarra di Jimi come" Save Me "di Aretha Franklin.

Cofanetto viola "The Jimi Hendrix Experience"

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God Save The Queen (Traditionnel)
Jimi aveva un debole per gli inni nazionali, "The Star Spangled Banner", questa canzone, e si dice che abbia anche suonato un po 'dell'inno nazionale olandese all'inizio del 1967 durante i preparativi per uno spettacolo televisivo. Là. Ha suonato l'inno britannico come una battuta sul "bello tornare" quando ha debuttato al Festival dell'Isola di Wight nel 1970. Non ha mai registrato l'inno nazionale gallese come una falsa affermazione nel 2006 proposto.

Live At The Isle Of Wight (Blue Wild Angel)

Recentemente, nella non ufficiale "Axis Outtakes" una traccia indicata come "Cherokee Mist" è in realtà "God Save The Queen". È stato il biografo di Hendrix David Henderson che è riuscito a venderlo ad Alan Douglas come autentico Hendrix! In seguito ha confessato a Douglas che era un falso. I dischi della Purple Haze ovviamente non lo sapevano.

 

Gypsy Blood
Una brevissima esplorazione di chitarra solista sulla stessa vena di " Little Wing " o " (Have Ever Been To) Electric Ladyland " sulla confezione MCA. Questo è stato registrato all'inizio del 1969 e forse è l'inizio di " Hey Baby (New Rising Sun) ". La traccia di seguito ha continuato con una sensazione di chitarra e un titolo simili.

Ascolta la mia musica

Gypsy Boy (o "Hey Gypsy Boy")
Una prima versione di "Hey Baby (New Rising Sun)" con orribili sovraincisioni postume e presentata nell'album fregato "Midnight Lightning". Jimi inizia la canzone con " Hey, gypsy boy, da dove vieni ". La demo originale è riemersa nel 2013 su "People, Hell & Angels".

Midnight Lightning (con sovraincisioni postume)
People, Hell & Angels

 

Gypsy Eyes
Oh, cosa dire di "Gypsy Eyes". Non ho abbastanza superlativi per prodigare questa bellezza, dove Jimi evoca sua madre. Una struttura così complessa, la cui lavorazione, tutte le 41 riprese, ha fatto impazzire tutti gli interessati (eccetto Jimi). Un lavoro straordinario.
Trivia ultra: elencato come "Gipsy Eyes" nella versione originale della traccia e come "Gypsy Eyes" di Reprise.

Electric Ladyland
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (alternativo)
Jimi By Himself / Electric Ladyland 50th Anniversary (demo casalinga)

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H

Happy Birthday (Knight / Hendrix)
Registrato nell'agosto 1967 allo Studio 76 di New York durante le sessioni di riunione di Curtis Knight. Sembra provenire dalla stessa jam di "Hush Now" ma con un testo diverso.

 

Have Mercy
Vedi "Mercy, Mercy"

 

(Have You Ever Been To) Electric Ladyland
Una volta che gli Dei hanno finito di divertirsi, la prima vera traccia del terzo album è questo superbo piccolo numero soul. Jimi era un grande fan di Impressions di Curtis Mayfield e qui, la sua voce in falsetto è una delizia. Si è persino stupito di se stesso, saltando per lo studio dicendo: "Posso cantare! Posso cantare!". Il testo descriveva la sua magica terra di fantasia che in seguito sarebbe diventata l'ispirazione per il nome del suo studio di registrazione, Electric Lady.
Jimi ha eseguito la canzone Impressions "Gypsy Woman" al famoso festival di Woodstock, con Larry Lee alla voce (inedito).

Electric Ladyland
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (strumentale)

 

Hear My Freedom
Questa è una jam con il tastierista Lee Michaels e Buddy Miles e un percussionista. Non ha niente a che fare con la canzone "Freedom" ed è un funky up-tempo bash in cui Jimi non suona così tanto la chitarra ma inserisce una voce rap improvvisata.

Bot di Seattle della costa occidentale

 

Hear My Train A Comin '
Mai completamente realizzato in studio, Jimi ha suonato questo blues sul palco sin dai primi giorni, dandogli altri titoli - "Getting My Heart Back Together Again" o "Lonesome Train" . Era la canzone che scelse di suonare con la chitarra acustica a 12 corde per il film di Peter Neal "See My Music Talking" (in seguito la sequenza emblematica per il cinema di Joe Boyd uscì "Un film su Jimi Hendrix"). La traccia audio di quelle riprese ora risiede in "Jimi Hendrix: Blues". Durante il 1967, prima di includere questa canzone nelle sue esibizioni, Jimi suonò spesso il suo adattamento di "Catfish Blues" / "Rollin 'Stone"che ha una somiglianza con la spinta di base di questa canzone. La migliore versione di tutte proviene dal Berkeley Community Theatre nel maggio 1970 ("Rainbow Bridge" e "Jimi Hendrix: Blues"). Una demo in studio è stata anche ritoccata e inserita nell'album di exploitation "Midnight Lightning" (è uscito nel 2010 nella sua forma originale in "Valleys Of Neptune").
Anche nel maggio 1970 (Dane County Memorial Coliseum, Madison) Jimi disse al pubblico che la canzone non aveva davvero un titolo perché non era ancora finita!

 

BBC Sessions (2 versioni)
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (prove all'Albert Hall)
JImi Hendrix: Blues (acustico)
Jimi By Himself / Electric Ladyland 50th Anniversary (home demo)
Valleys Of Neptune (uscita in studio)
West Coast Seattle Boy (demo casalinga con Paul Caruso)
People, Hell & Angels ( Hendrix / Cox / Miles studio outtake)
Both Sides Of The Sky  (studio outtake) 

 

Calling Long Distance (Miami Pop Festival 68) 

The Jimi hendrix Concerts (Winterland) / Winterland 

The Last Experience (3 versioni) 

Live At Oakland Colisseum
Live At Woodstock
Band Of Gypsys 2 / Live At The Fillmore East / Machine Gun (Fillmore East 31/12/69)
JImi Hendrix: Blues (Berkeley)
Stages 70 (Atlanta) / Freedom - Atlantic Pop Festival
Miami Pop Festival
Song For Groovy Children
Live In Maui
Dick Cavett Show (DVD)

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Heaven Has No Sorrow
Una sessione del giugno 1970 ha prodotto la piccola ballata malinconica che Jimi non ha avuto la possibilità di sviluppare. Suona come una riscrittura fusa di "Drifting" e "Angel" . Inedito ufficialmente.

 

Hey Baby (New Rising Sun)

Le registrazioni di questa canzone sono iniziate con l'esperienza. Una ballata ben costruita che forse era destinata a diventare la title track del quarto album in studio di Jimi, se Jimi avesse scelto di chiamarla "First Rays Of The New Rising Sun". Nel mettere insieme questo dai nastri rimasti, Eddie Kramer ha scelto di lasciare all'inizio della traccia vocale dove puoi sentire Jimi dire "Il microfono è acceso?". Questa canzone faceva parte della lista delle canzoni di Jimis durante i suoi ultimi tour ea Berkeley si presenta semplicemente come " The New Rising Sun ".
È interessante notare che Jimi menzionò (in un'intervista del settembre 1970 con Keith Altman) che stava lavorando a un "tipo di cosa Bolero" ed evocò i suoi testi che erano evidentemente da "Hey Baby". In seguito è stato scoperto un brano di quel "Bolero" (registrato lo stesso giorno di "Hey Baby") e alla fine è circolato su dischi di collezionisti e bootleg. È piuttosto abbozzato, ma si può immaginare come potrebbe essere passato alla lenta introduzione di "Hey Baby" qui.

 

Rainbow Bridge / First Rays Of The New Rising Sun
West Coast Seattle Boy (mix alternativo)

Live At Berkeley
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (Maui 70)
Live At The Isle Of Wight - Blue Wild Angel
Live At The Isle Of Fehmarn
Live At Maui

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Hey Joe (Billy Roberts)
Jimi aveva suonato "Hey Joe"anche quando era sconosciuto nel Greenwich Village di New York come Jimmy James. La canzone era già abbastanza conosciuta essendo già coperta da Love, The Byrds e le foglie meno conosciute. La lettura di Jimi è basata su una versione dell'artista folk Tim Rose. In effetti, l'arrangiamento e il trattamento della voce di supporto sono esattamente come nella versione di Rose e all'epoca era furioso. Jimis è diventata la versione definitiva ovviamente. Le sei note di apertura catturano immediatamente l'attenzione e la sua voce determinata a metà si aggiunge alla potenza delle canzoni. Il breve assolo di chitarra è stato sufficiente per dimostrare che Jimi era quello con cui fare i conti da qui in poi. Quando suonava dal vivo a volte faceva un breve riferimento a " I Feel Fine " dei Beatles . Questo leggendario singolo è stato stampato con un'etichetta rossa Polydor (Track 's distributore) per un rilascio urgente.
Suonando a un festival di New York nell'agosto del 1968 nel Queens, Jimi ha dedicato la canzone a Tim Rose e al popolo del villaggio (no, non al popolo del villaggio "YMCA" , al popolo del Greenwich Village!).

C'è un sito dedicato alla canzone "Hey Joe"! Contiene informazioni sull'autore della canzone Billy Roberts. - http://www.heyjoe.org

 

US Are You Experienced / Smash Hits / Are You Experienced ristampe su CD
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (2 versioni)
BBC Sessions

Live At Monterey
Stages: 67 (Stoccolma)
EXP Over Sweden (Giardini di Tivoli, Stoccolma 1967)
Parigi 1967 / San Francisco 1968
Live At Winterland
Voodoo Child Compilation (Winterland 10-12-68) The Last Experience (Sounchecks) Live In Ottowa Stages: 69 (San Diego) Live At Oakland Colliseum Live At Woodstock
Live At Berkeley - The Jimi Hendrix Concerts
Freedom - Atlantic Pop Festival
Live At The Isle Of White (Blue Wild Angel)
Live At The Isle Of Fehmarn
Winterland (box set) - 2 versioni
Miami Pop Festival
Live At The Hollywood Bowl
Songs For Groovy Children

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Highway Chile
"Highway Chile " è un brano rock up-tempo in cui Jimi ricorda i suoi giorni come un vagabondo itinerante di un musicista ( "... i suoi stivali impolverati sono la sua cadillac" ). Questa era un'idea che doveva continuare nella sua denominazione di A Band Of Gypsys. Questo era il lato B (originale) britannico di "Wind Cries Mary" che ha fatto un singolo infernale.
Chas Chandler aveva preferito il mix mono per il singolo e la versione stereo è apparsa solo di recente sul box set della MCA. La versione mono era stata anche inserita in "War Heroes" come riempimento all'inizio degli anni settanta, poiché non era mai apparsa negli Stati Uniti prima di allora. Mentre lavorava a un nuovo album nel 1970, Jimi aveva scritto un promemoria per recuperare il master tape. Non riesco a immaginare che l'abbia preso in considerazione per l'inclusione nel suo nuovo album.

UK Smash Hits / War heroes / Are You Experienced ristampe su CD
"The Jimi Hendrix Experience" cofanetto viola (mix stereo)

 

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